想像的死而復生

我是在捷運站的廣告上看到2012台北雙年展的訊息，

後來又在雜誌The big issue上面看到展覽的相關介紹。

會去看一部份是被展覽名稱吸引了，死而復生有種奇幻的味道，

加上北美館門票太便宜我整個大驚嚇，只要30塊哪。


這是我第三次來北美館看展，第一次是看那時很火紅的蔡國強特展。

（事後我才發現M也去看了這個展，真是恐怖死了）

第二次是前年看高更展，在潮溼的台北晒了大溪地的陽光。

近來偏好一人看展的感覺，安靜且自在，慢慢的看，慢慢的聽導覽。

於是我在稍微睡過頭的週六下午，穿上大衣背著背包，

匆匆套上布鞋出門（穿布鞋逛美術館才是王道啊）


現代美術館的氛圍隨性許多，我也因此放縱自己到處亂晃亂走，

想要的時候聽聽導覽，不想的話就先晃到別處去看展品。

我只能抓住一些關鍵詞:

死亡，想像，異域，怪獸，歷史，未來，奴隸，變態......

很特別的是這次有展出六個“微型博物館“，很多文獻式的陳列。

我一向喜歡變態的事物，因此許多作品深得我心，

有趣的事，在“現代藝術“這樣的地方，變態幾乎要變成常態了。


我一直不太確定現代藝術的價值性，古典藝術經過時間的焠鍊，

比較容易看到其中的價值。

....於是我決定要現代藝術定位在“體現現下社會和藝術家之間的關係，

看法和省思“（或許也不一定需要有永存性）

這樣一來，領域就更擴大，自由，也更主觀許多。


回來在網路上看了許多評論，才發現我看到的實在太淺，

藝術家往往有更深的含意隱藏在後頭。

與其說是一個展覽，我覺得比較像一個旅程，

就像策展人說的，一進入大廳開始就是一個黑暗的空間，

直到三樓才有陽光透入，顏色才漸漸明朗，

然後那些討論，爭執與囈語，就從展覽場一路被我帶吵雜的街道上。